每位学习唱歌的朋友都听说过真声和假声，会习惯性的认为，那种不用力、很自然就能唱出来的声音就是真声，而那些需要我们夹着嗓子去唱的声音，那种听上去非常尖锐的声音，就是假声。
什么是真声？
简单的说，我们平时讲话的时候用的就是真声，它是靠声带振动发出来的声音，当我们在发真声的时候，两片声带会靠拢并整体发生震动，此时如果我们想放大自己说话的声音，那么只能是通过提高声带的张力来调节音的高低，所以说真声完全依靠的是声带振动，也就是固体振动来发出声音，所以听上去会显得比较结实、明亮。在唱中音或者是低音的时候，会习惯性的运用真声，听上去跟我们平时讲话时的声音差不多。
其实对于目前大多数流行歌曲而言，歌手在演唱的时候都使用真声在演唱，这样听上去会更加的亲切，更加的自然，更加的口语风。但由于真声的音域范围比较窄，如果只会使用真声唱歌，那么适合我们唱歌的歌曲就会非常的少。想要唱高音或者低音，就需要通过假声来唱，当我们在从真声切换到假声时，此时就有一个过渡区域，这个就是换声区。
什么是假声？
是针对“真声”而言，指发声上的一种特殊技巧。假声音量小，离生活语言音色远，给人一种娇柔感，常常运用在高音头声区。
发假声时，声带部分边缘振动，边缘变薄并明显拉紧，同时室襞外展，会厌软骨上举。由于声带边缘很薄，两侧声带便不能紧密相贴，振动时呈纵向（即上下）进行，声门留下一条缝隙，所以发声时耗气量比真声要多。在发低的假声时，声门的裂隙几乎相当于整个声带的全长，随着假声音高的上升，声门裂隙也逐渐变短，唱到假声的最高音时（约在c3以上），声门裂隙就变成了一个小小的椭圆形裂隙（或称菱形小洞）。
我国民歌演唱中，也常见运用假声艺术的，如湖南的高腔，青海等地的花儿，内蒙的爬山调、长调等。在中国戏曲传统声腔演唱中，有不少剧种、行当也常常运用假声演唱，例如京剧、汉剧的旦角，川剧、秦腔、豫剧的丑角，等等。在运用中有采取真假结合的，也有用假半音的，即上假下真。
什么是混声？
是真声和假声两者想混合的声音。其发声状态为：从低声区开始，就使声带边缘变薄，参入少量假声，随着声音的上行，假声成分逐渐增多，但仍不失少量真声。
中声区真假声近于相半，混合共鸣较好。混合声的音域较宽，约从a-a2/a3.整个声区自下而上均为真假声混合。声音统一连贯，无明显换声区或换声点。
这种声音的效果是“真中有假，假中有真，真假难分”，“真声不炸，假声不虚，混在一起”。
一般说来唱高音时假声成分多些，唱低音时真声成分多些，唱中音时真假混合成分多些。
混合声使高音明亮，低音结实，由于它具有真声色彩，比较接近我们民族的语言，容易做到吐字清楚，声音上下贯通又比较方便，所以，它符合中国观众的欣赏习惯。
混合声已被越来越多的民族唱法歌唱者所采用。其实，在我国传统戏曲、曲艺、民歌中混合声早已有应用，只不过由于它们各自有着不同的剧种风格、语言和地方欣赏习惯，所使用的真假声比例不同而已。民族唱法所追求的自然混合声，必须经过科学的训练才能获得。
